heykazma×北村蕗 小5と高3で出会った2人は、互いの音楽をどう広げてきた？

heykazmaって何者？ 2010年生まれの特異な音楽遍歴

—heykazmaさんは、3歳頃から音楽に触れていたそうですね。最初はどのような出会いだったんですか？

heykazma：テレビから流れてくるJ-POPをとにかく聴いてました。そこから、テレビに出ているアーティストがアンダーグラウンドな人たちとコラボしていることを知って、SNSも見るようになって。母親と一緒にSNSへ投稿も始めたのが、5、6歳くらいですね。

—小学校に上がる頃     ですね！　     北村さんは、その頃の年齢の記憶は何かありますか？

北村：歌うことや音楽を聴くことは、その頃から好きでした。母親もよく音楽を聴かせてくれてたので、それに合わせて歌ったり踊ったりしていて。小学校1年生からピアノ教室に通い始めたんですけど、ピアノの先生が童謡を歌っている方だったので、ピアノと歌を同じ先生から習っていたんですよ。

—思い出に残っている曲はありますか？

北村：“いらっしゃい風”（作詞：宮中雲子作詞、作曲：福田和禾子）という童謡です。結構マイナーな曲なんですけど、コンクールで歌ったことがあって。最近、昔使っていたウォークマンを発見したら、小4くらいの自分が歌っている音源も残っていたんですよ。久々に聴いて、「わー、声が幼い！」って（笑）。

—北村さんが童謡を歌っていた小4の頃、heykazmaさんはすでにDJをしていた？

heykazma：本格的に始めたのが9歳なので、ちょうど小4ですね。当時はレイ・ハラカミさん、Primulaさん、DÉ DÉ MOUSEさんなどを聴いていて、アンダーグラウンドな音楽を追っていたと思います。両親にコントローラーを買ってもらって、プレイ動画を積極的にSNSに投稿するようになりました。

—小学生で、ダンスミュージックのどこに惹かれたんでしょう？

heykazma：昔から、とにかく踊っていたらしいんですよ。蕗ちゃんの話とも似てますけど、体を動かすことがずっと好きで。その延長だったのかな。

—北村さんがダンスミュージックを意識的に聴くようになったのは？

北村：私は遅くて、ここ5年くらい。弾き語りをやってた時間が長いので、kazmaと出会って電子音から入って、ダンスミュージックにハマっていきました。でも原点は同じで、弾き語りをしていた頃から、体を動かしたくなるようなグルーヴが好きでした。自分の場合は、小1でピアノを始めて、中1くらいからギターを弾き、中学生で弾き語りの活動を始めた、という流れでしたね。

—弾き語りを始めたきっかけは？

北村：もともとミュージシャンになりたいとは思ってたんですけど、どうやってなればいいんだろうと考えた時に、オリジナル曲を作ってライブ活動をする方法があると知ったんです。それで、ライブハウスに出るために自分の曲を作り始めたのが最初ですね。

Instagramでつながった小学生と高校生。パンケーキを食べながら話した音楽のこと

—二人が初めて知り合ったのは、heykazmaさんが小5、北村さんが高3の頃だそうですね。

北村：私は当時山形に住んでたんですよ。     東京に来た時、渋谷の和菓子屋さん（かんたんなゆめ）に遊びに行ったんです。そのとき店主の寿里さんに「山形で音楽をやってます」と話したら、「東北で同じように音楽をやっている子がいるよ」って、heykazmaのInstagramを見せてもらって。「まだこんなに小さいのに、DJ動画をたくさん上げてる！　かわいいし、めっちゃいい！」 と思ってフォローしました（笑）。

heykazma：蕗ちゃんは、当時鍵盤を弾いている動画をたくさん上げてたんですよ。それを見て、めっちゃうまいなと思ってフォローを返した気がする。

北村：そこからInstagramで交流して、しばらくして「会いたいです」とDMしました。

heykazma：でも、もしかしたら出会い系みたいなスパムDMかもと思って……母親に見せたら、「おじさんが来るかもしれないし心配だから一緒に行くよ」って（笑）。それで仙台の商業施設に行ったら、普通に私と同じくらいの背丈の蕗ちゃんが来て。「お母さん、大丈夫です！」みたいな（笑）。

北村：パンケーキを食べて、散歩しました（笑）。

—微笑ましいですね（笑）。初対面でも音楽の話を？

北村：たくさんしました。kazmaはDJをやりながらGarageBandで曲を作り始めてたので、「どうやって作ってるの？」「どこでサンプル集めてるの？」「どうやってディグってるの？」って聞いて。あと、kazmaはすでにインターネットのカルチャーをよく知ってたから、「この人とこの人が一緒に曲を作っているよ」と教えてくれたりしましたね。

heykazma：矢野顕子さんやレイ・ハラカミさん、yanokamiの話もしてたよね。

北村：してた。「この曲いいよ！」って共有して。小学生なのに、自分の好きなものがちゃんとあって、DJをやりたいという意思もはっきりしていたので、何者なんだろうと思いましたね。

—その後、再会したのはいつなんですか？

北村：再会したのは、仙台の『東北HAPPY HOLIDAY』というフェスでした。私のライブにkazmaが遊びに来てくれて。最初に会った頃からお互いの音楽の趣味も変わってたので、またいろいろ話して、そこで「一緒に曲を作ろう」となった。

—その後は北村さんが先に上京し、今はお二人とも東京に拠点があるんですよね？

heykazma：そうです。今は家も近いので、普通に遊びに行ったり、遊びに行った先で偶然会ったり。

—それが今回の曲“blueberry”につながっていくと。二人は音楽だけでなく、写真のコレクティブ「Heavenly Killers」としても活動していますが、そちらはどのように始まったんですか？

heykazma：写真家の東京神父さんと3人でやってるんですけど、私は小2の頃から神父さんに撮ってもらってて。長野県の温泉宿で開催されるフェス『音泉温楽』のオフィシャルカメラマンとして入っていた神父さんが、遊びに来ていた私のことも撮ってくれたのが最初。その後、初めて東京でDJをした時にも撮ってもらって、遊びに来ていた蕗を紹介しました。

東京神父：大分県別府市出身で東京を拠点に活動するフリーの写真家・デザイナー

北村：私は当時ちょうど『500mm』というEPを作っていて、神父さんにアーティスト写真をお願いしました。そこから一緒にクリエイティブを作る関係になって、ある日、二人で神父さんのInstagramライブを見ていた時に、「3人で何かやってみようか」という話になったんです。そのまま通話を始めて企画を練り、アカウントもその日に作りました。

—公式サイトに作品がたくさん上がってますね。撮影はいつもどんな感じで行なってるんですか？

北村：コンセプトや撮る街、衣装は3人で話し合いますけど、撮影中は結構自由かな。その場でスポットを見つけながら、私たちが動いて、神父さんが撮る感じでこれまで作ってきてます。

—写真を通して、お互いのことも分かるようになった？

heykazma：私たちが勝手に動いて神父さんがバシャバシャ撮るんですけど、その呼吸の感じは、今回の作曲にも通じてるかもしれないです。音選びでもあまり悩まなかったよね？

北村：うん。今回は私の家で、heykazmaのイメージを一緒に具現化するように“blueberry”を作っていきました。

4年越しで完成した“blueberry”

—“blueberry”の原型は、いつ頃できたんですか？

北村：2022年に再会して、「一緒に曲作ろう！」となった時です。そこからデモの送り合いが始まって、今の原型も当時からあった。他にもデモはいくつも残っていて。昨日も一緒に聴いて、「感慨深いねぇ」と話してたんですけど。最後まで完成しているのは今のところ“blueberry”だけです。

heykazma：まず私が1分くらいのデモのイメージを蕗にLINEで送って、そこから音を足していったね。リレーのように作った。

北村：送ってくれたものに私が歌やピアノを入れて、新しいセクションを追加して「どう？」と返す。それにまたheykazmaが音を足して、構成を直していく。最初は住んでる場所が遠かったので、ずっと遠隔で作ってたんですよ。heykazmaが上京してからは、家に集まって一緒に作業するようになりました。

—やり取りを繰り返して、現在の形が固まったのは？

北村：去年の5月頃です。heykazmaの自主企画で初披露しようという話になって、完成させました。

—2022年に作り始めて、4年越しのリリース！

heykazma：4年越しってやばいね（笑）。

—最初から、こんな曲にしようというイメージは共有していたんですか？

heykazma：お互い一十三十一さんが好きだったので、最初は、めっちゃシティポップみたいな曲を作りたいよねと話してたんですよ。それで、すごくシティポップっぽいデモを送ったんだけど……。

北村：なぜかだんだんエレクトロニックになっていった（笑）。

heykazma：そうそう（笑）。

北村：音の雰囲気やコード感には、シティポップを意識していた名残が少しあると思います。二人でやるなら、かわいらしくてポップな歌モノにしたい、というのも共通していました。

heykazma：二人でmachakaruというDJユニットもやってるんですけど、machakaruはベース系が多くて、SoundCloudに上げているミックスも140BPMくらいのものだったりするので。二人で歌モノを作るなら、そこでは出せないものをやろう、と。

—“blueberry”は、あのビートに、歌モノのようなポップなメロディーを合わせているところが、ありそうでなかなかない曲だと思いました。heykazmaさんは、ラップも入れてますね。

heykazma：せっかく歌モノだし、私も何かやってみようかなという軽いノリで挑戦しましたね。自分のデビューEP『15』でも少し声を入れていましたけど、こういう形でしっかり入れるのは初めて。

—歌詞はどのように作ったんですか？

北村：歌の部分は私が書きましたけど、何について書くかは二人で相談しました。ポップな曲調なら恋愛を歌いたいよね、って。

heykazma：私も蕗も、お互いにさとうもかちゃんが好きで、“Loop”もリファレンスの一つでしたね。蕗が真正面から恋愛を歌っているイメージもあまりなかったので、「新しいことをやろうぜ」という感じで。

北村：恋愛ソングって難しいなと思いながら、その時の自分の感情を書いて。自分の気持ちと相手の気持ちがあって、お互いが近づくまでの距離をどう埋めるか。その難しさを含んだ歌になってます。

—資料には「シスターフッド全開のポップチューン」ともあります。

北村：私たちは恋愛についての価値観が似ていて、「どういうふうに恋愛していきたいか」「人とどう関係を築きたいか」という話を普段からよくしていて。

heykazma：そういう感情について普段から話せる、姉妹のような関係という意味では、シスターフッドは根底にあると思う。

—曲を聴いた時、実はデビューEP『15』以上にheykazmaさんのアーティストイメージそのものだと感じました。一見ポップに見えるけれど、細部にはアンダーグラウンドな感覚が入り混じっている。ファッションも同じで、全体はポップなのに一つひとつを見ると「どこで手に入れたんだろう」と思う柄や生地が使われてますよね。

heykazma：共作した曲でそう感じてもらえるのはありがたいです。蕗が引き出してくれたんだと思う。最近のDJではテックハウスや深めの音をかけることが多いし、自分ではそちらのイメージが強いのかなと思っていたけど。

北村：でも、小さい頃のkazmaのInstagramを見ると、もともとポップさもすごくあるんですよね。それがこの曲にも出ていると思います。第一印象ではポップに見えるけど、DJを聴くと、ノイズをやっていたり、すごく渋い四つ打ちをかけていたりする。そのギャップもいい。

heykazma：私は本当に、やりたいことをやってるだけなんですよ。ポップなものもアンダーグラウンドなものも好きだから。細部を見ていくとアンダーグラウンドだけど、全体はポップという言い方は、ちゃんと見ていただいている感じがして嬉しいです。

—今後も二人で曲を作っていく予定は？

北村：すごくゆるくですけど（笑）、また一緒に作っていきたいです。

heykazma：作っていきましょう。

北村：今は住んでる場所も近くて、気軽に集まれますし、DJも一緒に続けていくので。

クラブと弾き語り、二人が広げ合った音楽の世界

—二人とも多くのアーティストとコラボしていますけど、だからこそ他の人と比較したお互いの良さに気づきやすいのでは。北村さんから見て、heykazmaさんのオリジナリティはどこに感じますか？

北村：DJって、個性を出すのが難しいと思うんですよ。でもheykazmaのDJプレイは、ちゃんとheykazmaらしさが分かる。いろいろなジャンルを一つのミックスにまとめていて、一見統一されていないようでも、全体を通して聴くと一つの雰囲気になるから。ずっと踊れるのに、ものすごく変な音もかかっていて、それが格好いい。本当に音楽やカルチャーが好きで、いろいろなものに興味があるからこそのプレイだと思う。

—heykazmaさんから見た北村さんは？

heykazma：蕗って、出会った頃は弾き語りが中心で、今ほどエレクトロニックではなかったんですよ。でも、今の曲を聴いていても、弾き語りをしていた頃から感じてた要素に一番グッときます。それに、ピアノも上手いしミックスも上手い。いろいろなアーティストと並んでいても、聴けば一発で「北村蕗だ」と分かる。それだけ独自性があるのは、本当にすごいと思う。私も見習ってます。だからこそ、蕗に「heykazmaだと分かる」と言ってもらえるのは嬉しい。

—今のお二人の話を聞いていると、お互いがそれぞれにないものを補い合っているというのが伝わってきますね。

北村：いま話にあった通り、私がエレクトロニックな音楽にハマったのは、やっぱりkazmaの影響をすごく受けてるんだと思う。東京に引っ越した頃、当時14歳くらいだったkazmaが「面白いイベントがあるよ」ってクラブに連れていってくれて、曲もたくさん教えてくれました。クラブで、テクノやUKガラージなどいろいろなジャンルに触れた経験は、ファーストアルバムにも影響していると思う。

heykazma：私は逆に、弾き語りのアーティストをあまり聴いてこなかったから。いろいろな意味で、弾き語りの世界への視野を広げてもらえたな。

「クラブカルチャーをちゃんと前に進めていきたい」（heykazma）

―抽象的な質問ですが、heykazmaさんにとって、クラブカルチャーとはどんなものなのでしょう。

heykazma：そもそもクラブミュージックやクラブカルチャーは、LGBTQの人たちにとってのセーファースペースと深く結びついてきたものですよね。私自身もクィアを自認しているので、その存在自体が本当にありがたいですし、シーンに傷をつけないように活動していきたいと思ってます。なので、クラブは自分にとっての「ホーム」……と言うと少し言いすぎかもしれないけれど、そういった感覚に近い。安心して迎え入れてくれる、自分の心をハッピーにしてくれる場所ですね。だからこそクラブミュージックをこれからも極めていきたいし、自分自身も、そういう場所を作れるような企画を続けたい。クラブカルチャーをちゃんと前に進めていきたい、という気持ちがあります。

—初めてデイイベントでクラブへ行った時から、受け入れてもらえた感覚がありましたか？

heykazma：ありました。もちろん、小さい私を見て色々と聞いてくる人もいて、それには少し違和感を覚えた部分もあった。でも、クラブは本来、誰もが楽しめる場所であるべきだと思うからこそ、自分のイベントではセーファースペースとしてありたい。

—クラブミュージックをこれからも極めていきたい、クラブカルチャーをちゃんと前に進めていきたい、という発言は重みがあります。幼い頃からクラブミュージックに親しんできたからこその説得力を感じますね。

北村：そうそう、あとheykazmaは、違うもの同士を掛け合わせるのも上手いんですよ。そういうところもクラブカルチャー育ちって感じですよね。イベントのキュレーションでも、一緒になることのなさそうなジャンルの人たちを組み合わせる。私も何度か出演してますけど、全然違う音楽が並んでいても、タイムテーブル全体の流れはすごくスムーズなんです。そういったセンスがすごくDJ的。

heykazma：ライブを観ながら、「この音楽家とこの舞踏家が組んだら合いそうだな」と考えることもあります。普段からいろいろなイベントへ行く中で、まだ一緒になっていない人たちの組み合わせが見えてくるんですよ。それを自分の企画で形にできたら面白いかなって。

—10月16日（金）には自主企画『yuu.ten』のVol.3を予定されてますね。今回はどんな内容になりますか？

heykazma：石橋英子さんをメインにお呼びして、Taigen Kawabeさんと食品まつり a.k.a.FOODMANさんのKISEKI、坂田律子さんと村田学さんなど、素敵な出演者をお呼びしてます。前回は都内を拠点にされてる人が中心だったので、今回は遠方の方たちにも声をかけて。紹介してくれた人とのつながりや、仲はいいけど意外と共演してない、といった関係も考えながらキュレーションしてますね。ここで出会った人たちの間から、新しいコラボレーションが生まれたら一番嬉しいな。

heykazma”blueberry ft. 北村蕗”

https://lnk.to/blueberry_heykazma

『yuu.ten vol.3』

日時：2026年10月16日（金）OPEN 18:00 / CLOSE 23:00
会場：東京・下北沢SPREAD
料金：ADV. ￥4,000 / DOOR ￥4,500 / 早割 & U-25 ￥3,500（各1D代別途）
出演：
[LIVE]
石橋英子
KISEKI（Taigen Kawabe × 食品まつり a.k.a FOODMAN）
坂田律子 × 村田学
北村蕗

[DJ]
lostbaggage
坂田律子
itasha
heykazma

[VJ]
ALi（anttkc）

[SHOP]
ヴィヴィアン佐藤（オーラ似顔絵 3,000円/枚）
MiX

※出演・出展予定でしたrig parfait様が、手術のため出店キャンセルとなりました

企画協力：U/M/A/A Inc.

■チケット詳細（LivePocket）

■yuu.ten：
Instagram https://www.instagram.com/melting_yuu.ten
X https://x.com/melting_yuuten