2020年にメンバー10名によって結成された劇団、南極。「演劇をポップカルチャーに」という触れ込みに違わず、作品の内外を貫く世界観の確立やデザイン力の高さに、カルチャーを横断した注目が集まっている。
恐竜の絶滅と青春の終焉の哀切を瑞々しく立ち上げた『バード・バーダー・バーデスト』をはじめ、メンバーが本人役で出演したSFメタ演劇『wowの熱』、子どもも楽しめるビジュアル演劇『ゆうがい地球ワンダーツアー』、ニッポン放送とのタッグ作『SYZYGY』と続々と新作を発表し、2026年5月に『ホネホネ山の大動物』の再演を満員御礼で終演、さらに来たる8月22日（土）には第10回公演となる新作『宇宙戦争』を東京建物 ぴあ シアターにて1日限りで上演。過去作で培ってきた経験を全ベットし、2020年代を代表するSF演劇のエポックメイキングを目指す。
注目されているのは、作品のみではない。学生時代に関西で出会ったメンバーは、一度就職によって東西に分かれたものの、それぞれが進路の決意を固め、拠点となる東京に再集結。2025年には株式会社南極を設立し、全員が社員となり、Aマッソ・加納愛子単独ライブ『H15』に携わるほかドラマ『未来のムスコ』で劇団監修を手がけたり、サニーデイ・サービスのMVをディレクションするなど、演劇外での活躍も目覚ましい。洗練されたキャッチーなビジュアルやデザインと、10人が共に在ることで起こせるマジカルを信じて突き進む泥臭さ。ハード、ソフトともにオルタナティブに磨きをかける南極という独自の共同体について、メンバー全員の声も集めながら、作 / 演出を手がけるこんにち博士に話を聞いた。
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コロナ禍で南極を立ち上げ。「会えること」の価値をエネルギーに換えて
―南極はコロナ禍で劇団を立ちあげ、演劇活動をスタートされました。まずは、その経緯から改めてお聞かせください。
こんにち博士：僕の演劇の原体験は2つで、幼少期から見ていた吉本新喜劇と、高校の文化祭の時にクラスのみんなで上演した『キングコング』でした。メンバーのポクシン・トガワはその時のクラスメイトでもあり、最も付き合いの長い友人なんです。大学では演劇部に入り、そのコミュニティ周辺で出会ったメンバーたちと南極を旗揚げしました。
2020年春に結成。奇想天外なスペクタクルを土台にしつつ泥臭い人間模様を瑞々しく描く作風や、近年の演劇シーンでは失われつつあった劇団らしいグルーブ感が話題となり、演劇界はもちろん業界内外から注目を集める若手劇団。10人全員がプレーヤーとして舞台に立ちつつ、脚本演出 / 音楽 / 美術 / デザイン / グッズ制作 / プロモーション / 映像制作などのクリエーションも劇団員自らで手掛けている。
こんにち博士：立ち上げがコロナとぶつかり、これまでの演劇の作り方や通例がリセットされたタイミングだったこともあり、先行きも見えなければ、相手の顔も直接は見えない中で、リモートで映像創作などを行っていました。当時の僕たちにはそれしか方法がなかったし、ネガティブな気持ちにはあまりならなかったんですよね。コロナ禍前から活動している団体とはそのあたりの感覚が少し違うのかもしれません。
一方で、コロナが明けてみんなと直接会えた時の感動はとても大きなもので、「一緒にいた方がいいものが作れる！」と感じたあの時の感覚が、今の劇団のスタイルにも確かに繋がっている気がします。これも先輩方にとっては当然のことだったと思うのですが、僕たちは「会えないこと」が当たり前の世界線で演劇活動をスタートさせたからか、「集まれるならとにかく集まろう」という気持ちがとても強いんです。3回目の公演で初めて全員で劇場公演を打てたのですが、そこから注目や評価をいただくことが増えたことも、南極の指針を築く上で重要な実感でした。
―今日は社屋にお邪魔をしていますが、デスクやPCがあるオフィスのエリアと小道具や美術がひしめき合う劇団のエリアがあり、その様相からもカンパニーの新しさが伝わってきます。
こんにち博士：そうなんです。僕たちは、劇団南極の団員であると同時に株式会社南極の社員でもある。だから、社員として出社する日と俳優として稽古する日が交互にあるんですよ。それはつまり毎日一緒にいる、ということなんですけど……（笑）。団員と社員とで作業自体に大差はなく、基本的にはいつもみんなで創作のことを考え、手や体を動かしています。今日は、次回公演『宇宙戦争』の広告のコピーを話し合うために集合しました。こうして集まりたくて南極をやっているし、楽しいから一緒にやっている。10人で活動する理由としては、正直なところそこが一番大きいんですよね。
南極の脚本 / 演出。大阪南部の小さな町で大学まで育ち、広告会社への就職を機に上京。大学在学中に演劇部に入り、出演や脚本演出などを経験。2020年の劇団化以降、ほぼすべての作品の脚本と演出、クリエイティブディレクションなどを担当。俳優としての出演や、フライヤー / マガジンのデザイン、衣装なども時折担当している。
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2025年に劇団を会社化。ジャンルを越境した魅力と反響
―20代の若手劇団が一つの会社を、しかもメンバー全員が社員となり立ち上げるというのは、おそらくこれまでの演劇シーンにはあまりなかった動きであるとも思います。会社化の決意の背景にはみなさんのどんな思いがあったのでしょうか？
九條：私は最近、正社員として働いていた会社を辞めたんです。これまでは副業のような形で南極の活動を行っていたのですが、端的に言うと、一本化して自分のできる全力を注ぐ価値が、南極という団体とその作品にはあると思ったんです。自分が会社員として培った知識や経験を活かし、南極をよりよいカンパニーにしたいと思っています。
南極の俳優、制作広報。滋賀県出身。高校、大学と演劇部に所属し、卒業後は総合広告代理店で勤務しながら南極での活動を並行した後、退職。最近では舞台以外にも、テレビドラマ、CMなど映像作品への出演にも幅を広げている。映像 / 舞台の演技の切り替えを得意とする。
和久井：僕も先月、新卒から勤めていた会社を退職しました。これまでは両立の面白さも感じていたのですが、活動を続ける中で、いちメンバーとしても、会社の代表としても「演劇で生活を成形させる」というモデルを作っていきたいと思ったんです。自分たちの世代ではまだそういう前例がないから。「クリエイティブ&プレイヤー会社」と銘打っているように、劇団活動だけでなく、演劇が持ち得る様々な特長や機能を他のカルチャーにも転用していくことで、より強度の高いカンパニーにしたいという思いもあります。
南極の俳優／経理担当。埼玉県熊谷市生まれ、和歌山県育ち。学生時代は卓球部に所属。神戸大学進学後に演劇部へ入り、初めて舞台に触れる。卒業後、就職に伴う上京と同時に劇団の立ち上げにも加わる。現在は株式会社南極の代表取締役を務めるほか、コーヒーソムリエの資格を取得し、南極珈琲のプロデュースもスタートしている。
和久井：先日会社としてお引き受けしたMVの現場にも、舞台美術家や舞台監督など多くの演劇人の方に入っていただきました。そんな風に自分たちがハブとなり、カルチャーを越境した新たなクリエーションを生み出せるように、目的ではなく、手段として会社化しました。
こんにち博士：そうなんです。今のこの時代、この演劇シーンにおいて、僕たちのような若手団体が会社化することが演劇界においてプラスに働くのではないか、と思ったから会社にしたんですよね。なんというか、そういう希望を持てる存在になりたいと思ったんです。
―南極は演劇作品のクリエーションにおいても、そうした工夫を凝らしたアウトプットをされていますよね。団体のカラーや作品の魅力を劇場に来てはじめてわかるものにするのではなく、広報や宣伝、グッズやZINEの展開にも注力されていますし、他ジャンルのアーティストとの協働も印象的です。
こんにち博士：自分たちの作品を世の中に送り出す時に、情報としてどういう風に見られるのか、どんなことを仕掛けたら面白がってもらえるか。そうした作品の外側についても時間をかけて話し合っています。
例えば、開幕前に予告映像を発信したり、作品の舞台となる架空の高校のホームページや登場人物のSNSアカウントを作ったりしているのもその一環で……。大きな意味はないかもしれないし、実際に見ている人もまだまだ少ないとは思うのですが、演劇を外にひらいていきたいという一心で取り組んでいます。
というのも、どんなに面白い演劇があっても、演劇というカルチャーが持っている牌が音楽や映画や文学に比べて極めて小さいこともあり、ニュースになること自体がほとんどないんですよ。だからこそ、カウンターカルチャーとしてもっと外向きに発信したい。結成からそういう方針で活動を重ねてきましたが、会社化を経てますます生半可な気持ちではいられないと思いましたし、「自分たちはこれで食っていくんだ！」という気持ちが強くなりました。演劇を流行らせなければ、それは実現しない。だから、一蓮托生で団体としてそこに向かっていこうと思っているんです。
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ホネホネ山で発掘された化石（小道具）の競売り、作中で登場したアイテムなどの販売会を開催。
：2026/5/17(日)
：14:30～15:30：吉祥寺シアター劇場内
：ホネホネ山ふもと予約不要・自由入場
観劇していない方も入場可 pic.twitter.com/nWH7SCIAzu— 南極 (@Gekitin555) April 18, 2026
―ここ数年でのそうした精力的な活動は、たしかにジャンルを横断した反響を生んでいるとも感じます。2025年に上演された『wowの熱』では映像や音楽など様々なフィールドで活躍するアーティストの方からのコメントも多く寄せられていました。そうした反響についてはどのように考えておられますか？
こんにち博士：純粋にすごく嬉しいです。ミュージシャンの谷口喜多朗（Tele）さんが「そこには孤独の全てがあった」という書き出しで始まるコメントを寄せて下さったのですが、すごく心に響きました。僕らは大所帯で活動をしているし、舞台上の世界観もごちゃっとしているのですが、その奥にあるものを観ていて下さったことに励まされました。自分が脚本を書く時もそうですが、メンバーにも創作や表現の中で抱えるそれぞれの孤独があるので、その瞬間を掬い上げてもらえたことが嬉しかったんですよね。
他にもテレビ東京のプロデューサーである大森時生さんや映画監督の近藤亮太さん、ミュージシャンの浦上想起さんなどが、目の前で起きていることだけでなく、内側に流れる熱について言及して下さっていて……。表現者である方が結果や外側だけでなく、過程や内側も含めた実感を寄せて下さったこと、そういう面白がり方をして下さっていることは、僕たちがこれから活動をしていく上でも大きな支えになるし、エンジンになる言葉だと思っています。
