2026年に90歳を迎える名匠ケン・ローチ監督の最新作『オールド・オーク』が4月23日（金）より劇場公開となる。
同作が照射する労働者と移民を取り巻く現状は、日本に暮らす私たちにとっても全く他人事ではない。
新著『階級と「私たち」のゆくえ イギリス映画が照らす連帯の物語』が刊行されたばかりの河野真太郎（専修大学教授、20世紀イギリス文学・文化研究）に、『オールド・オーク』を起点にケン・ローチのフィルモグラフィを振り返りながら、ローチが一貫して描いてきた社会の問題について解説してもらった。
※本記事には映画本編の内容に関する記述が含まれます。あらかじめご了承ください。
INDEX
元炭鉱の村で、難民に向けられる排外的な感情
2023年にイギリスなどでは公開され、日本公開が待たれていたケン・ローチ監督の最新作にして、「最後」の作品『オールド・オーク』が、この度めでたく日本公開の運びとなった。この作品は北イングランドのある元炭鉱の村を舞台とする。主人公のTJことトミー・ジョー・バランタイン（デイヴ・ターナー）は、この村の労働者たちが集うパブ「オールド・オーク」を長年経営しているが、炭鉱という産業が去って凋落する村と共に、このパブも、そしてTJ自身もくたびれ果てた様子である。
そんな村に、シリアの内戦の戦火を逃れた難民たちがやって来る。イギリス政府は人道的な観点から難民受入れを進めており、このような事例は珍しいものではない。だが、貧困にあえぐ村の人びとの一部は、難民たちに排外主義的な目を向ける。
TJは排外主義者にカメラを壊されたシリア難民の女性ヤラ（エブラ・マリ）を助けたことから、難民たちとの交流を始める。だがその一方で、パブの常連たちは「村とパブは自分たちのものだ」と、排外主義的な感情をつのらせていく……。
そのキャリアの始めから、労働者階級を中心としてイギリス社会の変遷とその問題を見つめ続けてきたケン・ローチの、まさに集大成と言える作品である。そこで本稿では、この作品がどのような意味で「集大成」であるのかを、ケン・ローチ作品のこれまでと、それが見つめてきた20世紀イギリス史を紹介することで示したい。『オールド・オーク』の観賞体験がそれによってより深まることを期待している。
