ダンスアーティストのハラサオリは、ダンスを「道具」に問題提起するような作品を作る

ダンスを道具として使い、問題提起や気づきの共有を目指す

Celeina（MC）：ハラさんは知覚装置としての身体を起点に、映像 / テキスト / ドローイングなど、複合的なメディアを交えたダンスパフォーマンス作品を制作されています。これまでのコラボレーターには森山未來さん、角銅真実さん、原田知世さん、蓮沼執太さん、U-zhaanさんなど、番組でもおなじみの方々がいらっしゃいます。

タカノ（MC）：映像、テキスト、ドローイングなどの複合的なメディアを交えたダンスパフォーマンス作品とは、一体どんなものでしょうか？

ハラ：私は基本的に自分の体を使って、パフォーマーとして舞台に立つんですが、先程紹介していただいたように、説明するときには「ダンスアーティスト」と言っています。何故かと言うと、例えば「AIアーティスト」と言ったときに、AIを使って何かをする人っていうのは、その人がAIであるわけではないですよね。それと同じで、私の場合は、ダンスをある意味道具として使っていて、何か問題提起したり、気づきを共有したりするということを目指して作品を作っているので、振付家やダンサーとは少し違うんです。自分の体といろんな言葉や、映像、音楽など、とにかくいろんなメディアを複合的に集合させてお伝えするということをやっています。

「振り付け」的な事象は、ホームに並ぶ人やコンビニ店員の手さばきなど日常に溢れている

Celeina：バックボーン的にはどのあたりが強いんですか？ 音楽なのかダンスなのか。

ハラ：言葉と体という感じですかね。言葉を発しているときの体の状態に興味を持っています。あとは、振り付けとダンスを別物として考えているんです。ダンスを街中でしている人はいないですが、振り付け的な事象は、実は街にすごく溢れているんですよ。

例えば、駅のホームで人がちゃんと並んでいる状態とかも、すごくよく振り付けされている状態だなと思います。誰かに言われなくても、みんながこれぐらいの間で立つというのを共有していて、急に座ったりする人ってあんまりいないですよね。コンビニ店員さんの手さばきとかは、いろんな動きがすごく整頓されていたり、オーガナイズされていたりする状態で、めちゃくちゃいい振り付けだなと思って、いつもコソコソ見ています。

タカノ：言われてみればそうですね、面白い。

ハラ：子どもの頃に避難訓練ってやりましたよね。地震が来たときは揺れたら机の下に入るとか、あれもすごく振り付けだと思っていて。そうやって、特定の状態に合わせて行動するコードが決まっている身体がすごく面白いと思っているので、そこを起点にしています。

去年までは、「震災と共生していく身体」というテーマで制作していました。日本はすごく自然災害が多いので、そういう抗えないものごとを受け入れながらも、ただぼーっとやられているだけではなく、そういう状況でどうやって社会を良くしていくかについて、身体を通して観客の方と一緒に考えるという作品を、ロングタームプロジェクトとしてやっていました。