10月16日（金）公開の映画『わたしの知らない子どもたち』の舞台は、終戦直後の東京。戦争孤児の少女と、かつて彼女の教師だった女性が、それぞれの嘘を抱えて生き延びようとする。
国は誰を捨て、大人たちは何を見ようとしなかったのか。実際に戦争を経験していない監督に、何が語れるのか。
西川作品の「嘘」の系譜をたどりながら、この映画が映し出すものを紐解く。
INDEX
『ゆれる』から『夢売るふたり』へ。西川美和が描いてきた「嘘」
西川美和監督の映画では、いつも「嘘」が描かれている。
幼なじみが吊り橋から落ちた瞬間をめぐって、兄弟の言い分が食い違っていく様子を描いた『ゆれる』（2006年）。医師免許を持たない男が、無医村で「先生」としてすっかり頼られている状況を描く『ディア・ドクター』（2009年）。さらに、経営する店を火事で失った夫婦が、再建資金のために結婚詐欺に手を染めていく姿を映し出した『夢売るふたり』（2012年）。
ただ、その「嘘」の切実さは、作品ごとに少しずつ変わってきた。
『ゆれる』の「嘘」が守ろうとしていたのは、兄弟や家族のプライド。それが『ディア・ドクター』や『夢売るふたり』になると、生きていくためのリアルな手段へと姿を変えていく。作品を重ねるたびに、「嘘」はどんどん後戻りできないものになっていったのだ。
そして最新作『わたしの知らない子どもたち』で、嘘はついに行き着くところまで行き着く。前作『すばらしき世界』（2021年）の原案、佐木隆三の小説『身分帳』に記された戦争孤児の存在から生まれたこの作品で描かれるのは、つかなければ命に関わる「嘘」だ。
