森美術館『マシン・ラブ：ビデオゲーム、AIと現代アート』展が2025年2月から開催

『マシン・ラブ：ビデオゲーム、AIと現代アート』展が2025年2月13日（木）から東京・六本木の森美術館で開催される。

人工知能（AI）の飛躍的な発展により、日々変化する私たちの生活。顧みればテクノロジーとアートは、コンピューターアート、ビデオアートなどの歴史のなかで常に併走してきた。近年のビデオゲームやAIの発展がアーティストの創造活動に全く新しい可能性をもたらす一方で、生成AIの登場は、人類の創造力にとっての脅威ともなっており、こうした動向は、現代アートの文脈においても大きく注目されている。

同展では、こうした背景を元に、ゲームエンジン、AI、仮想現実（VR）、さらには人間の創造性を超え得る生成AIなどのテクノロジーを採用した現代アートが紹介される。それらからはデジタル空間上のさまざまなデータが素材となった全く新しい美学やイメージメイキング（図像や画像を作ること）の手法、アバターやキャラクターなどジェンダーや人種という現実社会のアイデンティティからの解放、超現実的な風景の可視化などが見てとれる。しかし、このような新たな表現手法を取り入れながらも、その根幹では普遍的な死生観や生命、倫理の問題、現代世界が抱える環境問題、歴史解釈、多様性といった課題が掘り下げられている。

参加作家は、ビープル（Beeple）、ケイト・クロフォード（Kate Crawford）とヴラダン・ヨレル（Vladan Joler）、ディムート（Diemut）、藤倉麻子、シュウ・ジャウェイ（許家維）、キム・アヨン（Kim Ayoung）、ルー・ヤン（陸揚）、佐藤瞭太郎、ジャコルビー・サッターホワイト（Jacolby Satterwhite）、ヤコブ・クスク・ステンセン（Jakob Kudsk Steensen）、アドリアン・ビシャル・ロハス（Adrián Villar Rojas）、アニカ・イ（Anicka Yi）の12組。

「マシン」（従来の重工業的な「機械」のイメージではなく、コンピューターおよびハードウェアの総称としての「マシン」）とアーティストが協働する作品や没入型の空間は、「ラブ（愛情）」、共感、高揚感、恐れ、不安など私たちの感情を揺さぶる体験となる。また、現実と仮想空間が重なりあう同展は、人類とテクノロジーの関係を考えるプラットフォームとして、不確実な未来をより良く生きる方法をともに想像する機会となる。

会場では、展覧会アドバイザーを務めるメディアアーティストの谷口暁彦が「『私と他者』の二者の関係性」をテーマにセレクトしたゲームを来場者同士でプレイできるインディーゲームコーナーも展開される。