中島哲也が監督を務め、打海文三の小説を原作とする映画『時には懺悔を』が、8月28日（金）から公開された。西島秀俊、満島ひかり、宮藤官九郎ら日本映画界を牽引する豪華キャストを迎え、構想18年を経て映像化した予測不能のミステリーだ。
重度障がい児の役に当事者をキャスティングするという異例の試みも、同作の重要なポイントだ。これまで一貫して人間の悪意や暗部を描いてきた中島監督は、この映画でどこへと向かったのか。映画ライターのヒナタカが紐解く。
※本記事には映画本編の内容に関する記述が含まれます。あらかじめご了承下さい。
INDEX
情報が錯綜する不穏な幕開けと、1990年代の「やさぐれた空気」
映画『時には懺悔を』は、「死んだほうがマシな人間が死んだ」という衝撃的なモノローグで幕を開ける。
亡くなったのは、悪い評判が後を絶たない探偵・米本（佐藤二朗）。彼が殺された理由を、元同僚の探偵・佐竹（西島秀俊）と、その助手で修行中の探偵・聡子（満島ひかり）が探ると、9年前に起こった新生児誘拐事件に辿り着く。
この冒頭では、情報が錯綜しているような編集がされているため、戸惑う人もいるだろう。例えば、米本の葬儀が行われたかと思えば、その後に米本の死体を発見する場面を持ってくるなど、時系列がバラバラだ。それらの「断片的な情報」が不可解さを際立たせており、良い意味でカオスに放り込まれたような感覚がある。
他にも、画面の色調が全体的に青みがかっており、『下妻物語』（2004年）や『嫌われ松子の一生』（2006年）などでビビッドな色使いかつポップな演出をしてきた中島監督の作品の中ではかなり異色な印象だ。
さらに、舞台が1990年代ということもあって登場人物はどこでもタバコを吸うし、飲み屋での会話シーンが多く、佐竹はことあるごとに酒をあおっていたりと、作品全体に「雑多でやさぐれた」空気感が漂っている。
