映画『本心』解説 AIの功罪を通して描く人間の悪意

AIに対する「欺瞞」や「不快感」から逃げていない

あらすじはこうだ。主人公の青年・朔也（池松壮亮）は、母（田中裕子）が豪雨で氾濫する川べりにいるのを目撃し、助けようと飛び込むも重傷を負い昏睡状態に陥ってしまう。1年後にようやく目が覚めた朔也は、母が生前に「自由死」を選択していたと聞き、仮想空間上に任意の人間を作る「VF（ヴァーチャルフィギュア）」という技術をもって、その母親の本心を知ろうとする。

まず興味を引くのは、「亡くなった母親の心をAIで再現できるのか」という問いかけだ。AIは言うまでもなく「人工的に作られた」「プログラミングされた」存在であり、生前の人間とイコールとすることに抵抗のある人は多いだろうし、生命への冒涜とすら思う人もいるだろう。劇中では仮想空間とはいえ「見た目」も生前の人間を再現しようとしていることから、2019年のNHKの『紅白歌合戦』で激しい論争を呼んだAIの美空ひばりを思い出す方もいるはずだ。

劇中ではそのAIが「良いもの」として、妻夫木聡演じる開発者から理路整然と語られる場面がある。その言葉の一部は正論に思える一方で、「本物以上のお母様を作れます」といった言い回しには違和感もあるし、全体的に居心地の悪さを覚える。AIの功罪を描くSF作品は数多いが、この『本心』はまずAIに対する「欺瞞」や「不快感」を描いた作品でもあるのだ。

AIの方がむしろ「人間的」とさえ思える悪意の表出

前述した「亡くなった母親の心をAIで再現できるのか」の問いかけは、あくまでこの『本心』という作品の一要素にすぎない。たとえば、青年・朔也は工場の仕事を失ってしまったため、カメラが搭載されたゴーグルを装着し、リアル（現実）のアバター（分身）として依頼主の代わりに行動する「リアルアバター」という仕事に就いたりもする。

見た目はデリバリーサービスを思わせるが、理由があって外を出歩くことができない人々の秘めた願いを「叶える」その仕事には尊さも覚える。しかしながら、朔也は「人間の悪意」にも容赦なく晒される。肉体を消耗しながから仕事をしている青年をあざけ笑おうとする一連のシーンに、激しい怒りを覚える方は多いだろう。

中でも「メロンに振り回される場面」は、原作小説の時点で読者から「メロンはもう買えなくなった」と感想が届いたほどだったそうだが、その過酷さを映画でもはっきり描いたことに意義がある。石井裕也監督は2021年の『茜色に焼かれる』をはじめ、生活に困窮したり人生の問題を解決できないままでいる人々の生活と、理不尽な人間の悪意に晒され精神的に追い詰められる様を容赦なく描いてきた。同時に、それは現実で苦しみ傷ついた人間の心の痛みを知っている作家としての、誠実さや優しさの証明のようにも思えるのだ。

そこにあるのは、テクノロジーがどれだけ進歩しようとも、人間の悪意はどこかに存在し得るという残酷な事実でもある。おかげで、機械的に命令を実行する、プログラミングされた存在のAIの方が、むしろ「人間的」なのではないか、そんな逆説的な問いかけさえも内包されているように思えた。

「人の心」を多角的に描くために必要な存在

さらに、本作はラブストーリーの側面もある。青年・朔也は、母の歳の離れた親友の女性・三好（三吉彩花）が台風被害のため避難所生活中だと知って家へと招き、そこからは2人の（AIの母も交えて3人の）生活が始まる。苦しく辛い場面が多い本作の中では、ほっと息をつける場面でもあり、「人に触れられない」苦悩を抱える三好の過去と、彼女だけが知る母の秘密も興味を引くだろう。

そして、とある出来事をきっかけに、世界的に知られるアバターデザイナーのイフィー（仲野太賀）が、その2人の関係に割って入り、三角関係が築かれる。実は、イフィーは石井裕也監督が脚本制作で100稿近くまで改稿を重ねた中で、「削るならここか」と考えていたキャラクターでもあったそうだ。しかし、原作者の平野啓一郎と何度か話す中で、イフィーの存在の重要性、「誰にどう伝わるか」を慎重に考えられていたことなどから、尺が限られる映画でもイフィーを描くことを決めたようだ。

脚本の初期段階ではもう少し「自由死」や、母の死に紐づく「本心とは？」という部分にウェイトを置いたものだったそうで、そちらのほうが多くの人にとって直線的でわかりやすい内容にはなっただろう。しかし、経済的には恵まれていて一定の良識もあるものの、人の「本心」について不器用な見方をしているイフィーのような人間は現実にもいるし、それは本作の主題とも言える「完全には理解できない人の心」を多角的に描くためには必要な存在だと思えたのだ。

なお、平野啓一郎は公式サイトのコメントで「脚本の段階で相談を受けましたが、私は、原作のプロットを窮屈になぞろうとするのではない、石井裕也監督による映画的な再構築を受け容れました」と述べている。その通りで、原作者の言葉を大いに参考にしながらも、石井監督らしい（前述した人間の悪意などの）作家性をはっきり打ち出した内容となったのは間違いない。

また、石井監督は実際に7歳の時に母を亡くし「原作を読んだ際、傲慢な言い方をすれば、自分の話だと感じました」とも語っている。石井監督の自身の母親への「執着」ともいえる感情も、映画には確実に反映されているのだろう。

神がかりな演技を見せる池松壮亮

映画『本心』は賛否両論を呼ぶことは免れないと思える内容だ。人間の悪意の描き方は極端で、必要以上に不快感を覚えてしまう人もいるだろう。エピソードはそれぞれ「本心」を描くことが一貫しているが、そもそもの物語の起因である「亡くなった母親の心をAIで再現できるのか」というテーマがしばらく脇に追いやられる印象も否めない。

受け手に解釈を委ねているところもあり、はっきりした展開や、わかりやすいカタルシスを好む人はモヤモヤを抱くだろう。だが、やはり複数の要素を持って「AI」と「人間」の両方を描くことで、単純な思考だけに落とし込まないことこそが本作の意義だ。

何より、主演の池松壮亮があまりに素晴らしい。2024年に『ぼくのお日さま』『ベイビーわるきゅーれ ナイスデイズ』で立て続けに絶賛された池松壮亮は、今回は絶望から希望までがないまぜになった表情を見せており、もはや神がかりな領域になっている。小説に感銘を受け、自ら石井監督に映画化の企画を持ち込んだという池松壮亮の熱意そのものも半端なものではない。その全身全霊の熱演だけでも本作を観て欲しいと願う。

また、他のAI（ロボット）の映画を併せて観てみるのもいいだろう。例えば、11月8日（金）より本作と同日公開となっているスペインとフランス合作のアニメ映画『ロボット・ドリームズ』は犬とロボットの友情と、離れ離れになってしまう切なさを描く感動的な作品だ。はたまた、各配信サービスで提供中の日本のアニメ映画『アイの歌声を聴かせて』は、「人間の主観」に基づくAIのポジティブな可能性を見つめた名作だ。

今なお進化を続け、さらなる功罪を含む可能性が語られるAIについて、一面的でない価値観を知るためにも、ぜひ『本心』から観て欲しいと願う。

映画『本心』

11月8日（金）TOHO シネマズ 日比谷ほか全国ロードショー

池松壮亮
三吉彩花 水上恒司 仲野太賀 ／ 田中 泯 綾野 剛 ／ 妻夫木 聡
田中裕子
原作：平野啓一郎「本心」（文春文庫 / コルク）
監督・脚本：石井裕也
音楽：Inyoung Park 河野丈洋
製作幹事・配給：ハピネットファントム・スタジオ
制作プロダクション：RIKI プロジェクト
©2024 映画『本心』製作委員会
https://happinet-phantom.com/honshin/

■ストーリー
「母を、作りたいんです。」
“自由死”を選んでいた母の本心を知るために、AIで母を蘇らせる――。

同居する母（田中裕子）から「帰ったら大切な話をしたい」と告げられた朔也（池松壮亮）。その夜、氾濫する川べりに立っていた母を助けようとするも重傷を負い、1年もの間昏睡状態に陥ってしまう。目が覚めたとき母は亡くなっており、生前“自由死”選択をしていたと聞かされる朔也。さらに、ロボット化の波で勤務先の工場は閉鎖。唯一の家族を失くし、激変した世界に戸惑う彼は、仮想空間上に任意の“人間”を作る技術「VF」を知る。VFで母を作れば、“自由死”を選んだ理由がわかるかもしれない……。開発者の野崎（妻夫木聡）が告げた「本物以上のお母様を作れます」という言葉に一抹の不安を覚えつつ、VF制作に伴うデータ収集のため母の親友だったという三好（三吉彩花）に接触。彼女が避難所生活中だと聞き、「ウチに来ませんか」と手を差し伸べる。かくして、朔也と三好、VFの母という奇妙な共同生活がスタート。その過程で朔也が知る、母の本心とは。そして三好だけが知る母の秘密とは ――。