現代は自分の直感に従って物事を決めることが難しい時代だと言えるかもしれない。SNSで見聞きした誰かの意見やアルゴリズムに左右され、いつの間にか受け身になっていたり、打算を働かせてしまった経験は誰にでも少なからずあるだろう。
そんな時代において、the telephonesと台湾のバンド・PAPUN BANDが果たしたコラボレーションは、それぞれが直感に従うことで最良の成果を生み出す稀有な実例となった。共通の言語を話さなくても、所属や出自が違っても、「好き」を共有することで生まれる純粋な喜びがあることを思い出させてくれる。
まだコロナ禍が続く2021年にオンラインイベントで知り合い、2023年のPAPUN BANDの初来日時に意気投合した2組は、その後お互いの楽曲に参加。PAPUN BANDのボーカル・Shinyが日本のポップカルチャー好きだったこともあり、11月に発表したPAPUN BANDの“LV99 勇者”は『ドラゴンクエスト』、12月に発表したthe telephonesの“Zan“讚””は『ツインビー』と、それぞれゲーム音楽をモチーフにしているのも非常にユニークだ。
1月・2月に日台で開催される合同ツアーを前にリモートで行われたthe telephonesの石毛輝とShinyの対談は、好きな音楽やゲームで交流を深めた2人の絆を強く感じさせるものとなった。
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PAPUN BAND・Shinyとthe telephones・石毛「AKIRA」。日台バンドの馴れ初め
ー両バンドが知り合ったのは2021年のオンラインのイベントだったそうですが、まずはそのときのお互いに対する印象を聞かせてください。
石毛：オルタナティブな空気を感じたし、共通して好きなものがたくさんありそうで、すぐ仲良くなれるなと思いました。そのときはオンラインで話をして、好きなバンドの話と、あと「メンバーで誰が一番モテるか？」みたいな話で盛り上がって（笑）、前から知り合いかのように話してた気がします。国を超えて音楽で友達ができたように感じて、すごく嬉しい気持ちになったのを覚えてますね。
Shiny：オンラインで対談した時も漫画の話をしたことがあって。最初に輝さんの名前を聞いたときに、「（僕の一番好きな漫画の）『AKIRA』と同じだ！」と思ったんです（笑）。日本では一般的な名前かもしれませんが、何かの縁だと感じました。それからblink-182のようなポップパンクの話でも意気投合して。誰かこんな風に自分をわかってくれるのは、これまでにあまりなかったので、本当に特別な時間だったし、昔からの知り合いなんじゃないかって思いました。
2005年5月に結成されたポストパンク / ニューウェイブリバイバルの影響を受けたダンスロックバンドthe telephonesのボーカル。2009年7月にメジャーデビューを果たし、結成10周年を迎えた2015年に初の武道館単独公演を成功させる。同年11月3日さいたまスーパー アリーナにて盟友と先輩をゲストに迎えて開催した自主企画を最後に無期限活動休止をしていたが、2019年12月Zepp Tokyoでのワンマンライブで完全復活。2023年5月に長島涼平（Ba）が脱退し、石毛輝、岡本伸明、松本誠治の3人体制で新たに始動。今まで以上に「オーディエンスを踊らせる」事をテーマとし、ハウスやテクノといったクラブミュ ージックをバンド編成で演奏する新たなフェーズヘ移行。2025年1月から、台湾のバンド・PAPUN BANDとのツアー『PAPUN BAND×the telephones Presents LV1 to LV99 Tour -GAME START-』を開催。
ー実際に会ったのは2023年にPAPUN BANDが来日したとき？
石毛：そうです。初めて直接ライブを見た印象はオンラインで見た時のものとはいい意味で全然違ったんですけど、Shinyのステージングはやっぱり好きなギタリストが共通してる印象で、すごくシンパシーを感じました。ギターのネックの上げ方とか、そういうところで好きなギターヒーローが一緒な感じがしたし、ライブでお客さんを盛り上げようとする姿勢もthe telephonesと共通する部分があると思いましたね。
ー一緒に飲んだりもしたんですか？
石毛：the telephonesはそのライブには出てないんですけど、その日の打ち上げで初めて一緒に飲んで、笑いのツボがかなり似ててすぐに意気投合しました。『BEAVIS AND BUTT-HEAD』とか『jackass』（※）のようなブラックジョークがお互いに好きなんですよね。そのノリはthe telephonesにも通じるものでもあるし、お酒もたくさん飲んでたので、本当にノーストレスで一緒にいられる仲っていうか。もちろん言語の問題はあるんですけど、共通して好きなワードがあるから、それだけで盛り上がれちゃう感じでした。誠治くん（松本誠治 / the telephonesのドラマー）はドラムのLeeさんが泊まっているホテルの部屋に泊まりに行ってましたからね。
※BEAVIS AND BUTT-HEAD（ビーバス・アンド・バットヘッド）
エクアドル共和国生まれのプロデューサー / アニメーター / 脚本家のマイク・ジャッジ原作のテレビアニメ。アメリカ合衆国の架空の都市・ハイランドを舞台にしたビーバスとバットヘッドによるブラックコメディ。
Jackass（ジャッカス）
子供じみたくだらないイタズラを大人があえてやるというコンセプトのアメリカの番組。Jackassは「馬鹿・まぬけ」という意味。危険を顧みないスタントや過激な内容が人気を博し、アメリカでは、真似をする大人や未成年者が後をただず、社会問題にまで発展した。
ーすごい、コミュ力高い（笑）。
Shiny：そのとき輝さんは酔っ払って、顔が真っ赤だったんですけど、急に真剣な表情で、エフェクターを踏む順番だったり、パフォーマンスについてだったり、僕がもっと成長できるポイントをたくさんアドバイスしてくれて。「僕のことをちゃんと見てくれている」と感じて、すごく感動したんです。僕のいいところも、改善が必要なところも、すべて見抜いていて、すごく信頼できるお兄ちゃんみたいだなって。
石毛：酔っ払ってたから覚えてないなあ……嫌われてなくてよかったです（笑）。
Shiny：とんでもない！（笑）
2007 年に結成されたPAPUN BANDのギタリスト兼ボーカリスト。初の大型イベント出演となった『台客ロックカーニバル』で、多数応募のあったバンドから見事優勝を果たす。2008 年の『コンリャオ・オーシャン・ミュージックフェスティバル』のオーシャンスター賞受賞をきっかけに、台湾全土の音楽フェスティバルや学園祭、その他のイベントに出演機会。これまでに、 4 枚のアルバムと 1 枚のミニアルバムをリリースし、“魚”のミュージックビデオは YouTube で 1900 万回以上の再生回数を記録したほか、“我沒有用,辦沒辦法給你想要的生活”や“月旁月光”などのMVを世界中のファンから注目を集めている。
ーお互いの好きな音楽の話もしたんですか？
石毛：しましたね。僕はもちろん日本のアーティストも好きだし、Shinyも台湾のアーティストが好きだと思うけど、アジアのミュージシャンがアメリカやヨーロッパに憧れてる感じも共通してる気がするんです。今でこそそういう話ができる友達はたくさんいるし、聴く音楽も少しずつ変わってきたけど、僕が10代の頃はそういう話ができる友達が全然いなかったから、国を越えて友達ができたのがすごく嬉しかったんですよね。
ーShinyさんも若い頃は欧米の音楽からの影響を受けて自分の音楽を作ってきた？
Shiny：そうですね。子どもの頃からずっと洋楽を聴いて育ちました。最初に聴いたのはマイケル・ジャクソン、その後はLinkin Park。特に大きな影響を受けたのは、blink-182、SUM41、Weezer、Simple Plan、Limp Bizkitといったバンドで、今の自分の音楽の基礎になってますね。
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アジア人である以上、アジアの旋律やフレーズを出していかないと、本当にオリジナルなものはできない。（石毛）
ー石毛さんが別のインタビューで、若い頃は欧米の音楽から影響を受けていたけど、最近は自分たちがアジアのバンドとして、いかにオリジナルな音楽を作っていけるかを意識するようになった、という話をしていたのを拝見しました。それは今回のコラボにも繋がる話かなと思ったんですけど、今はそういう意識が強いですか？
石毛：そうですね。若い頃は尖りも含めて、「絶対に洋楽の方がかっこいいじゃん」みたいな感じだったけど、海外の音楽を100%真似することは日本人である以上は難しいので、サウンドのデザインや曲の構成を自分の血肉にしたとして、あとは自分がアジア人である以上、アジアの旋律やフレーズを出していかないと、本当にオリジナルなものはできないと思ったんです。そう思うようになったのと同時期に、韓国の音楽とかが世界に台頭してきた。時代の流れも痛感してたし、最近の若い日本のミュージシャンはそれが自然にできてる気がします。自分が音楽を作るときは日本人であることを意識してますね。
ー日本人であり、「アジア人」という意識もある？
石毛：ありますね。やっぱり近年の『Coachella Valley Music and Arts Festival』（※）とかを見ると、アジアのみんなが集まって一つのことをやるのは、今までの音楽史ではなかったことなので、すごく嬉しく思ったし、自分たちも混ざれるぐらい頑張りたいと思えたのも事実で。そういう意味で台湾もそうだし、韓国やタイの音楽とかも聴くようになって、やっぱりすごく面白いバンドが多いなと思いますね。
※2022年には、ショーン・ミヤシロ率いる88risingがメインステージで披露した『Head in the Clouds Forever』に宇多田ヒカル やインドネシアのアーティストリッチ・ブライアンら、多くのアジア人アーティストが登場。翌2023年には、BLACKPINKがアジア人初となるヘッドライナーを務めた。
ー先ほど『AKIRA』の話もありましたが、Shinyさんは日本のポップカルチャーがかなりお好きだそうですね。
Shiny：日本についての知識はまずゲームで知りました。子どもの頃から任天堂やPlayStationなどのゲームで遊んでいたので、自然と日本に興味を持つようになって。日本の文化が好きで、日本に行くたびにたくさんおもちゃを買うんです。特に中野に行って、アニメや漫画、ゲーム関連のものを買うことが多いですね。
ーアニメや漫画で特に好きな作品はありますか？
Shiny：『AKIRA』はアニメも漫画も大好きです。あとこれも好きです（スマホで松本大洋の『鉄コン筋クリート』の画像を見せる）。
石毛：松本大洋だ。『ピンポン』とかね。
Shiny：『ピンポン』もわかります。
石毛：（映画では）SUPERCARが曲をやっていましたよね。
ーお互いのバンドや国への興味がありつつ、実際のコラボレーションに至ったのはどういう経緯だったのでしょうか？
Shiny：あるとき『ドラゴンクエストⅪ』をプレイしていて、“LV99 勇者”のメロディーやサビのベースができたんです。その後に続編の『ドラゴンクエストⅤ』をプレイして、やっとサビも完成したんですが、曲全体を完成させることはできなくて。しばらくそのままにした期間があったんです。
そんなときに、the telephonesと出会って意気投合して、「“LV99 勇者”の完成にはthe telephonesが必要なんじゃないか」と直感的に思ったんです。それでマネージャー経由でコラボをお願いしたら、快諾してくれて、ついに曲を完成できました。最後に「仲間」と出会って、『ドラクエ』にインスピレーションを受けた曲が完成したんです。
石毛：スバラシイ！
Shiny：スバラシイ！ テンサイ！ アキラ！
石毛：テンサイ！ シャイニー！
