映画『Shiva Baby シヴァ・ベイビー』が描くZ世代の不安。パパ活女子の自己崩壊

不安定で流動的なダニエルの自己をえぐり出す

『Shiva Baby シヴァ・ベイビー』は、主人公のダニエル（レイチェル・セノット）が、親戚の葬式をきっかけに、自己不安に陥る様子を捉えたコメディ映画だ。ダニエルは卒業間近の大学生で、マックス（ダニー・デフェラーリ）という男性を相手にパパ活をしている「シュガーベイビー」でもある。なお、シヴァとはユダヤ教の喪の期間を指し、シュガーベイビーとかけ合わせたタイトルになっている。

親族の葬儀で、両親や親戚たちから将来の展望や結婚相手、体形について次々と詮索され、ダニエルは明確に答えられず気まずさが募るばかり。ダニエルは、ユダヤの中産コミュニティの中で期待されるレールからことごとく外れており、はぐらかすしかないからだ。たとえば、大学ではジェンダーを専攻しているが、父のジョエル（フレッド・メラメッド）にとってそれは「よくわからない」ものであり、ビジネス専攻などと偽ってしまう。

同年代のマヤ（モリー・ゴードン）と会うとダニエルはさらに気が重くなる。マヤはロースクール（法科大学院）への進学を控えており、ダニエルが実現できない目標を達成している人物だからだ。加えて、2人は元恋人なのだが、ダニエルがバイセクシャルであることを周囲は「実験」だったと捉えており、母のデビー（ポリー・ドレイパー）はマヤへの振る舞いについて注意する。

ダニエルをさらに追い詰めるのはマックスとの関係だ。ダニエルにとってマックスはパパ活を通して自身の魅力と力を承認してくれる存在、自尊心を保つための存在だと考えられる。しかし、彼に妻のキム（ダイアナ・アグロン）と赤ん坊がいたこと、キムが実業家でありマックスよりも力を持った立場であることを知ったことで、自らを支えていたものが揺らいでしまう。親戚たちの質問に対して取り繕ってきたいくつもの偽りの自己は、ついに破綻を迎えるのだ。

『シヴァ・ベイビー』は、Z世代に特徴的な、流動的なアイデンティティを提示しながらも、不安定な自己をえぐり出す映画だと言える。コミュニティの強固な理想や他者の視線、他者との比較に常にさらされる密室的な空間は、まるで監獄のようだ。

ホラー的演出が映し出す自己崩壊の過程

本作の特徴として、ダニエルが陥る自己不安、親戚の集まりの閉塞感を強調するような演出、とりわけ、コメディ映画ながらホラー的な演出が挙げられる。

まず、ホラー的な演出のシンプルな例として、急に人物が現れ、ダニエルが驚くという描写が繰り返される。別の部屋へ移動したとたんに、高齢の女性がぬっと現れ、体形や恋人の有無についてずけずけと聞かれる。別の箇所では驚いた拍子に足に血が刺さるといった、びっくりさせるような場面がいくつかある。

撮影監督のマリア・ルーシェは、徹底してクロースアップを多用し、空間の狭さと共にダニエルの心理状態の変化を視覚化する。カメラは自らの体に無遠慮に触る手、親戚たちの顔、そしてものを食べる口などを強調し、親戚たちをまるでモンスターかのように映す。

また、浅い被写界深度によるボヤけた背景も頻出する。これは、エマ・セリグマン監督が参照元としてインタビューで挙げていたように、マイク・ニコルズ監督『卒業』（1967年）の影響が垣間見えるショットだ。こうした演出はダニエルの孤立や焦燥感を際立たせている。

安心できるスペース、自信を（あくまでも）一時的に取り戻せる場所は、トイレの中や家の外だけだ。外に出てマヤと向き合い一瞬心を通わせる時、ダニエルの全身が初めてはっきりと映し出される。しかし、取り戻した自尊心は親戚宅に戻るとまた失われてしまう。

音楽と音は、このホラーを補強する。マックスやキムに焦点が当たったタイミングで不気味なストリングスの音楽が流れ、怪物のような親戚たちに急に迫られるときにまた鳴るなど、ダニエルが不安を感じるたびに音楽が聴こえてくる。足音や囁き声、赤ん坊の鳴き声もノイズとして機能する。カメラと音によって過剰なまでに圧迫感を醸し出し、アイデンティティの崩壊とパニック状態へといたる心理状態の変化を観客に追体験させる見事な演出だと言える。