映画『爆弾』レビュー 佐藤二郎と山田裕貴、演技の化学反応がすごすぎた

癖強なキャラにハマる役者たち×容赦ない演出

まず注意点として、本作は「簡潔な殺傷流血・肉体損壊の描写がみられる」という理由でPG12指定を受けている。直接的な残酷描写がわずかにあるほか、かなりエグめな事態を「想像させる」場面もあり、何より取調べでの神経を逆撫でするような言葉の数々など、意図的に強いストレスを観客に与えるシーンが多い。しかも、飽きさせない展開の連続で、テンポが良いにも関わらず、137分と上映時間はやや長尺だ。

ある程度の覚悟が必要なタイプの作品とも言えるが、そこには永井監督の意図が強く反映されていると言っていい。原作は情報量が多く、超人的なスピードで展開していくが、永井監督は「原作を読んだ時の体感を、映画でも表現したい」と感じ、「映画館を出た時にものすごいものを観たという充実感とある種の疲弊感を覚えるような作品を目指そう」と覚悟してたそうだ（プレス資料より）。

筆者も観終わった直後に激烈な睡魔に襲われてしまったが、それはのめり込んで見られるエンタメ性はもとより、まさにその通りの疲労感があってのことだろう。

広く公開される日本映画で、ここまで容赦がない映像化のアプローチをしたこと自体が称賛に値する。さらに、今回の映画では俳優の力があまりに大きい。豪華キャスト全員がクセの強い役にハマっているのは言うに及ばず、実質的にW主演と言ってもいい佐藤二朗と山田裕貴の「対決」は脳にこびりつくほどの衝撃がある。その2人に絞って記していこう。

佐藤二朗のイメージを逆手に取ったような「挑発的で不気味」な役

物語は、酔った勢いで暴行を働いて警察に連行された中年男・スズキタゴサクが「霊感が働く」とうそぶいて、秋葉原のビルでの爆弾の爆発を予言したことから始まる。それは日本を震撼させる連続爆発事件へと発展し、当然スズキは被疑者として取調べを受けるのだが、あろうことかクイズのように次の爆弾の場所を出題するようなそぶりを見せていく。

そのスズキを演じるのが佐藤二朗。多くの人にとっての佐藤二朗は、ドラマ『勇者ヨシヒコ』シリーズや映画『新解釈・三國志』（2020年）などの福田雄一監督作品での、アドリブを入れこむキャラクターの印象が強いだろう。だが、今回の『爆弾』ではそれらの佐藤二朗のコミカルな印象を覆す、いやそのイメージを逆手に取ったような「挑発的で不気味なキャラクター」となっている。

たとえば、スズキは初めこそ慇懃無礼で自虐的な「（暴行を働いた被害者へ払う）10万は逆立ちしたって出てきません」「なんの役にもタゴサクです」といった語り方をしているのだが、やがて「でも、爆発したって別によくないですか？」という人を人とも思わないような発言へと発展していく。

顔中のシワが全て曲がりくねったような笑顔と、敬語を使いながらも人を食ったような態度それぞれは、これまでの「コミカルな役の時の佐藤二朗らしさ」の延長線上にあるものだが、今回は醜悪とさえいえる発言や笑い声のおかげで、良い意味で生理的な嫌悪感まで呼び起こすことに成功している。精神を逆撫でされてもなお、それでも「霊感」とやらを根拠に爆弾の場所を探さなければいけない劇中の捜査官たちのジレンマは、観る側もまた胃が痛くなってくるほどに伝わるだろう。

矛盾や狂気を体現してきた佐藤二朗を日本中に伝播させる作品に

さらに、佐藤二朗自身も「自分の役者人生をかけてやりたいと思うぐらいの企画」と前のめりで役に取り組んでおり、撮影時は毎日、頭を坊主頭に刈り上げており、10円ハゲも本物だという。

岡田翔太プロデューサーは実際に「二朗さん以外、スズキ役は考えられなかった。二朗さんにお断りされたらこの企画自体やめようと思っていた」とまで告白している。その意図は、明るいキャラクターのイメージも強い佐藤二朗が、『はるヲうるひと』（2019）や『さがす』（2022）などでは人間の持つ矛盾や狂気を体現してきた「こちら側の二朗さんの凄みを、日本中に伝播させたい」と使命感を握りしめたことにもあったそうだ（プレス資料より）。

実際に本作の予告編では「ギャグキャラではないサイコパスな佐藤二朗楽しみ」「佐藤二朗に狂わせたら1級品よ」などの期待が寄せられているが、実際の本編はそれ以上だ。佐藤二朗はあまりに個性が強い俳優の1人であり、それに伴っての劇中の極端な印象はある程度の賛否も呼ぶだろう。しかし、それも含めて絶対に忘れられない、良い意味で本当に嫌いになれそうな佐藤二朗が見られるのは間違いない