藤原さくらが語る健やかな人生の歩き方。10年の活動でたどり着いた「Let It Be」の精神

10年間で変わった音楽との向き合い方、脱ぎ捨てた「理想の自分」

―まずはデビュー10周年おめでとうございます。アニバーサリーならではの活動をしながら、ここまで積み重ねてきたものを実感されている最中かと思いますが、いかがですか？

藤原：最初はあまり実感がなかったんですけど、周りの方たちからお祝いの声をいただいたり、2024年の6月から休止していたライブ活動を復活していく中で実感が湧いてきたって感じですね。ほかにも昔の曲のMVを作り直したり、今までの軌跡を辿るような活動をしながら、「本当にいろいろなことに挑戦させてもらった10年だったな」と実感してます。

―ライブを再開されて久々にお客さんと対面した時は、どのようなことを感じましたか？

藤原：去年、発声障害などフィジカルの面で不具合が出てライブ活動を休止したんですよ。復帰するまではライブをすることへのプレッシャーや、「歌えないんじゃないか」という怖さがずっとあったけど、人前に出てライブをする回数を重ねる中で、少しずつ自信を取り戻していきました。

今の私は、自分にできないことよりも、できることにフォーカスする考え方が身についてきていて。応援してくれているファンのみなさんには、その過程を見守ってもらっているなと思います。

―自分ができないことよりも、できることにフォーカスする考え方になぜシフトできたのでしょう？

藤原：できないことにフォーカスすると、落ちるだけだと分かったからですかね。やっぱりすっごい落ち込んじゃったんですよ。「もう歌うの無理かも」って。耳管開放症という、あくびをしたら開くところが開きっぱなしになる病気で。私の場合、1時間以上歌うとそこが開いちゃって、ピッチがとりづらくなるのがストレスだったんですよ。でも歌えるっちゃ歌えるから続けてたら、次は喉にきたりして。

―身体がアラートを出していたのかもしれないですね。一旦、休もうって。

藤原：病気になった方の中には「何が自分のストレスになっていたのか改めて考えるきっかけになった」とおっしゃる方も多いじゃないですか。私も、今までできていたことができなくなったことで、「自分がより楽に、楽しくやれる方法が別にあるのかも」と考えるようになって。症状が出たことが、自分の思考の癖を解きほぐすきっかけになったんですよね。今となっては必要なプロセスだったんだなと、思えるようになりました。

―そうした経験を経て、自分自身や音楽への向き合い方が変わっていったんですね。

藤原：そうですね。考え方も、活動のしかたも、お休みのとり方も変わりました。今までの私は、考え込み過ぎていたというか。自分の中で勝手に「have to」にしてしまっていたものが多かったんです。「私はこういうふうにいなきゃ」「この曲はこのキーで歌わなきゃ」とか。きっと「こういうふうに見られたい」というエゴや、「理想の自分」に囚われ過ぎていたんでしょうね。

藤原：そうやって考え込み過ぎるのではなく、直感的な部分を信じるというか。自分の身体が楽だと感じるとか、純粋に楽しいと思うとか、音楽を初めて好きになった頃の童心とか、そういうことを大事にしていきたい。繕っているものを全部脱ぎ捨てて、ありのままで、今目の前にいる人や目の前で起きている出来事を感じられるようになりたいなと思うようになりました。

―その変化に影響を与えたものは？

藤原：周りのジャズミュージシャンとの活動ですね。みんないい意味で子どもっぽいというか、今起きている事象に対してすごくシンプルに向き合っているんですよ。ただ今を楽しんでいる。ミスタッチもまた楽しむくらいの遊び心があって。そういう人たちと一緒に音楽をやることが、セラピーになっている気がします。