「過去に旅をすれば、それは君の未来になる。そして、現在は君の過去になるんだ。（過去を変えても）何も変わらない」
「……『バック・トゥ・ザ・フューチャー』はデタラメってこと？」
全世界興行収入およそ28億ドル、2010年代を代表する大ヒット映画『アベンジャーズ / エンドゲーム』（2019年）にはこんなセリフがある。ヒーローたちが宿敵を倒すためタイムトラベルに挑むこの映画では、その34年前に製作されたSF映画の金字塔『バック・トゥ・ザ・フューチャー』（1985年）が、いまやポップカルチャーの基礎教養、そして「タイムトラベルもの」の基準となっていることが示されるのだ。
公開から40周年を迎えた2025年、『バック・トゥ・ザ・フューチャー』が特別上映としてスクリーンに帰ってきた。IMAXによる日本初の大スクリーン上映や4DXなど、最新の上映形式でアップデートされた体験は、まるで作品そのものが時間を超えて「今」に蘇るかのようだ。
世代を超えて愛され続ける本作は、どのようにして40年にわたり文化を走り続けてきたのか、この機会に振り返ってみたい。
※本記事には映画の内容に関する記述が含まれます。あらかじめご了承下さい。
INDEX
SF×青春ドラマで映画史に輝く唯一無二の傑作になった
物語の舞台は、1985年のカリフォルニア州ヒルバレー。高校生マーティ・マクフライは、科学者で親友のドク・ブラウンが、悲願のタイムマシンを完成させたことを知る。スポーツカー「デロリアン」の実験に立ち会うマーティだったが、ドクを襲撃した追手から逃走するうちに1955年へタイムスリップしてしまった。
そこで出会ったのは、若き日の自分の父ジョージと母ロレイン。ところがマーティは、偶然にも2人の出会いを妨げてしまった。このままでは自分がこの世に誕生しなくなってしまう━━マーティは両親の恋を成就させ、未来を取り戻すべく奔走する。
監督のロバート・ゼメキスと脚本家ボブ・ゲイルは、この脚本を長らく温めていたが、当初はスタジオ各社に断られつづけていたという。しかし1984年、ゼメキスは冒険映画人気のなか、同じく冒険映画『ロマンシング・ストーン / 秘宝の谷』（1984年）を成功させる。これによって、『バック・トゥ・ザ・フューチャー』はようやくユニバーサル・ピクチャーズから製作のゴーサインを得たのだ。
その後の快進撃ぶりをいちいち説明する必要はないかもしれない。本作は劇場公開されるや、アメリカの興行収入は2億ドル以上、世界興行収入は3億8110万ドルで、1985年最高の興収記録を達成。日本でも当時の洋画として屈指の大ヒットを収め、さらにVHSビデオの普及や地上波放送によって「おなじみの一本」となった。
折しも1980年代は、本作の製作総指揮を務める映画監督スティーブン・スピルバーグが『インディ・ジョーンズ』シリーズや『E.T.』（1982年）などを手がけ、「家族」や「若者」といった普遍的テーマをSF / ファンタジー映画に融合させて支持を得た時期。『バック・トゥ・ザ・フューチャー』も難解な設定やロジックではなく、軽快かつエモーショナルな青春・家族ドラマを強調しつつ、「タイムトラベルもの」としての鮮やかさで観客の心をつかんだ。
巧緻なストーリーテリング、胸踊る演出、デロリアンやホバーボードなどに代表されるクールなビジュアルとアメリカ文化、そして劇中でタイムスリップする1950年代のノスタルジー。かくして『バック・トゥ・ザ・フューチャー』は、時代の要請に応えるのみならず、公開から40年を経た今も映画史に輝く唯一無二の傑作となったのである。
